Laskar Kelor Padukan Musik Eropa, Amerika dan Korea

BULUKUMBA, TRIBUN-TIMUR.COM -- Laku yang berbahasa suku Kajang Konjo yang tengah mulai diciptakan dan dipopulerkan oleh grup band lokal yang bernama Laskar Kelor asal Kajang, yang berada di pesisir bagian Timur Butta Panrita Lopi ini.

Lagu yang telah dirilis oleh Laskar Kelor yakni adalah Kitajangma ri Bira, ri Batu Nisanta, Kamponna Anrongku dipadukan dari nada musik Eropa, Amerika dan Korea dan khas suku Kajang sendiri.

" Lagu di dalam grup band Laskar Kelor aliran musiknya dipadukan dari musik Eropa, Amerika, Korea tetapi tidak meninggalkan ciri khas suku adat Kajang," tutur, Andika Mappasomba, Manajer Laskar Kelor, saat ditemui di kantor Dinas Pariwisata Bulukumba tadi siang.

Lagu Laskar Kelor, awalnya lebih banyak dipopulekan di luar Bulukumba itu telah mempublik hingga ke Mandar Sulawesi Barat. Dan baru kali ini mulai diperkelanlan di lingkup Pemkab Bulukumba. Alhasil dari itu pihak Pemkab setempat telah menanggapinya melalui dinas pariwisata, setempat.

Lagu bercerita tentang seorang wanita yang telah ditinggalkan oleh sang suaminya dengan melaut megarungi samudra luas. Tetapi seorang istri mereka harus tabah dan penuh kesabaran menunggu sang suaminya berlabuh kembali datang berlayar.

Gambaran tersebut banyak dialami oleh para wanita-wanita yang mendiami daerah pesisir pantai Timur Bulukumba seperti di Wilayah Kecamatan Kajang, Herlang, Bonto Bahari dan Bonto Tiro. (*)

Penulis : Samsul Bahri

Editor : Ina Maharani

SEJARAH MUSIK REGGAE

"Musik Jamaica Pendahulu"

Menurut
sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut "Burru"
yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut "talking drums" (drum yang
bicara) yang asli dari Africa Barat. "Jonkanoo" adalah musik budaya
campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum,
rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat
natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian
para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka
berkomunikasi dengan drum dan conch itu. Tahun berikutnya, Calypso dari
Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika
Tengah dan diperkenalkan ke orang - orang Jamaika untuk membentuk
sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik
sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker,
scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada
tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang
menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati
sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 - 50an sebenarnya
disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing,
Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band
dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat "bop". Ska
kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian "skankin"
pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the
Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai
pencipta "ska". Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya
pada pertengahan 60an memunculkan "Rock Steady" yang punta tune bass
berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan
menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.

"Reggae N Rasta"

Bob
Marley tentunya adalah bintang musik "dunia ketiga" pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya "The Harder they Come" pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara - upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan - pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.

"Apa sih Reggae"

Reggae
sendiri adalah kombinasi dari iringan tradisional Afrika, Amerika dan
Blues serta folk (lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan ketukan putus - putus
tersendiri, strumming gitar ke arah atas, pola vokal yang 'berkotbah'
dan lirik yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski banyak
keuntungan komersial yang sudah didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),
pemerintah yang ketat seringkali dianggap membatasi gerak namun bukan
aspek politis Rastafarinya. "Reg-ay" bisa dibilang muncul dari anggapan
bahwa reggae adalah style musik Jamaika yang berdasar musik soul
Amerika namun dengan ritem yang 'dibalik' dan jalinan bass yang
menonjol. Tema yang diangkat emang sering sekitar Rastafari, protes
politik, dan rudie (pahlawan hooligan). Bentuk yang ada sebelumnya (ska
& rocksteady) kelihatan lebih kuat pengaruh musik Afrika -
Amerika-nya walaupun permainan gitarnya juga mengisi 'lubang - lubang'
iringan yang kosong serta drum yang kompleks. Di Reggae kontemporer,
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian yang cenderung mistis
dan sakral, karena itu temponya akan lebih kalem dan bertitik berat
pada masalah sosial, politik serta pesan manusiawi.

"Ngga asli Jamaika lho!"

Reggae
memang adalah musik unik bagi Jamaika, ironisnya akarnya berasal dari
New Orleans R&B. Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal dari
New Orleans R&B yang didengar para musisi Jamaika dari siaran radio
Amrik lewat radio transistor mereka. Dengan berpedoman pada iringan
gitar pas - pasan dan putus - putusadalah interprestasi mereka akan
R&B dan mampu jadi populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa musim
panas yang terik, merekapun kepanasan kalo musti mainin ska plus
tarinya, hasilnya lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak itu,
Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan memiliki kekuatan
interprestasi yang juga bisa meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada dasarnya ada di kehidupan
sehari-hari, baik itu di jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi sulit dan mampu
memberikan kekuatan dan pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa pesan cinta, damai,
kesatuan dan keseimbangan serta mampu mengendurkan ketegangan.

"It's Influences"

Saat
rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh dunia, sulit rasanya
menyebutkan berapa banyak genre musik popular sebesar Reggae selama dua
dekade. Hits - hits Reggae bahkan kemudian telah dikuasai oleh bintang
Rock asli mulai Eric Clapton sampai Stones hingga Clash dan Fugees.
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak mempengaruhi pesona tari
dunia tersendiri. Budaya 'Dancehall' Jamaika yang menonjol plus sound
system megawatt, rekaman yang eksklusif, iringan drum dan bass, dan
lantunan rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari dan tampilan
yang luar biasa. Inovasi Reggae lainnya adalah Dub remix yang sudah
diasimilasi menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.

Sumber : Tabloid Hot Music

Keanehan Dalam Lirik Lagu VIERRA Yang Berjudul "Rasa Ini"

Setelah penelitian dan perdebatan sengit bareng teman-teman ane di sini, diputuskan untuk meminta pandangan dari agan-agan sekalian. Ini tentang salah satu lagu dari band yang barangkali jadi paporit agan².

Coba perhatikan lirik lagu "Rasa Ini" berikut ini :

Ku tak percaya kau ada di sini
Menemaniku di saat dia pergi
Sungguh bahagia kau ada di sini
Menghapus semua sakit yang kurasa

Mungkinkah kau merasakan
Semua yang ku pasrahkan
Kenanglah kasih..

Reff :
Ku suka dirinya, mungkin aku sayang
Namun apakah mungkin, kau menjadi milikku
Kau pernah menjadi , menjadi miliknya
Namun salahlah aku, bila ku pendam rasa ini

Coba deh perhatikan lagi reff-nya:

Ku suka dirinya, mungkin aku sayang
Namun apakah mungkin, kau menjadi milikku
Kau pernah menjadi , menjadi miliknya
Namun salahlah aku, bila ku pendam rasa ini

Masih Belom ngerti gan ?
Kalo belom, liat gambar blok diagram berikut ini :

Ceritanya ada 3 orang...
1. Aku/-ku (diumpamakan cewek)
2. Dirinya/Dia/-nya
3. Kau


Terus...

Nah... si "Aku"
suka ma si "Dirinya"
yang artinya si "Dirinya" adalah cowok...


Kamudian :

Si "Aku"
Ternyata ngarepin supaya bisa jadian ma si "Kau" (artinya si "Kau" cowok juga kan)


Yang mengagetkan adalah

Ternyata si "Kau"
Pernah jadian ma "Dirinya"

ARTINYA ADA MAHO DONG DI CINTA SEGITIGA ITU...

Sumber. http://www.kaskus.us/showthread.php?t=4175087

Read more: http://bodrexcaem.blogspot.com/2011/11/keanehan-dalam-lirik-lagu-vierra-yang.html#ixzz1lSvHuaQk

Belajar Musik Bikin Anak Cerdas

BERBAGAI stimulasi perlu dilakukan untuk mengembangkan kecerdasan otaknya. Salah satunya dengan mendengarkan musik, yang terbukti memengaruhi perkembangan otak hingga dewasa nanti.

Selama ini orangtua umumnya hanya terpaku pada pendidikan formal seperti sekolah untuk kemampuan baca, tulis, dan hitung (calistung) anak. Padahal, pendidikan seni seperti menari, musik, dan drama juga baik untuk perkembangan otak.

Ahli pendidikan menyarankan orangtua untuk mulai melibatkan anaknya dalam kegiatan seni sejak dini. Banyak penelitian telah dipublikasikan pada beberapa tahun terakhir ini, menguatkan alasan bahwa pelajaran musik memiliki efek positif terhadap perkembangan otak anak.

Menurut sebuah studi terbaru yang dilakukan oleh American Psychological Association (APA), anak yang dikenalkan pelajaran musik dari kecil, kemampuan otaknya akan lebih tajam dibanding anak seusianya, bahkan saat mereka tidak lagi memainkan alat musik.

Penelitian ini mengikutsertakan 70 orang dewasa sehat berusia 60 hingga 83 tahun yang dibagi dalam kelompok berdasarkan tingkat seberapa besar pengalaman musik mereka. Partisipan yang memiliki kemampuan musik mendapatkan hasil tes kognitif lebih baik daripada mereka yang tidak pernah belajar instrumen atau tidak bisa membaca not balok. Hasil penelitian ini dipublikasikan secara online dalam jurnal Neuropsychology yang diterbitkan oleh APA.

”Kegiatan berbau musik sepanjang hidup dapat berfungsi sebagai latihan kognitif yang menantang, yang membuat otak Anda sehat dan lebih mampu mengakomodasi tantangan proses penuaan,” kata pemimpin peneliti Brenda Hanna-Pladdy PhD seperti dikutip laman sciencedaily.com.

”Mempelajari instrumen musik yang membutuhkan belajar dan praktek bertahun-tahun, membuat koneksi alternatif di otak yang dapat mengimbangi penurunan kognitif seiring bertambahnya usia,” tambahnya.

”Walaupun banyak penelitian telah dilakukan tentang manfaat kognitif aktivitas musik oleh anak-anak, ini adalah studi pertama untuk menguji apakah manfaat tersebut dapat berlangsung seumur hidup,” kata Hanna-Pladdy.

Hanna-Pladdy adalah seorang neuropsikolog klinis yang melakukan penelitian bersama dengan psikolog kognitif Alicia MacKay PhD dari University of Kansas Medical Center, Amerika Serikat. Tiga kelompok peserta penelitian yaitu orang-orang tanpa pelatihan musik sebelumnya, mereka yang selama satu sampai sembilan tahun belajar musik dan kelompok dengan setidaknya 10 tahun pelatihan musik.

Semua partisipan memiliki tingkat pendidikan dan kebugaran yang sama serta tidak menunjukkan bukti menderita penyakit alzheimer.Semua partisipan musisi amatir tersebut biasanya mulai bermain alat musik pada sekitar 10 tahun.

Lebih dari setengah di antaranya bermain piano,sementara sekitar seperempatnya pernah belajar instrumen jenis tiup kayu seperti flute atau klarinet. Sisanya, menguasai instrumen musik petik, seperti perkusi atau brass instrument.

Peserta musisi yang lebih jago mendapatkan nilai tes kognitif lebih tinggi, diikuti dengan musisi yang biasa saja dan bukan musisi, yang akhirnya mengungkapkan tren yang berhubungan dengan berapa tahun mereka menekuni musik.

Para musisi yang termasuk andal memiliki skor yang lebih tinggi secara statistik signifikan dibanding bukan musisi pada tes kognitif yang berkaitan dengan memori visuospatial, penamaan objek, dan fleksibilitas kognitif. Selain melalui pendengaran CD, Anda dapat membawa sang buah hati untuk belajar di tempat kursus musik. (nsa)

anak-anak amerika belajar musik angklung

Band Floyd Terpilih Menjadi Sampul Album Paling Unggul Sepanjang Masa

---

FloydKelompok musik cadas asal Inggris, Pink Floyd, belum dilupakan. Dilabeli sebagai pengusung rock progresif dan termaktub dalam daftar Hall of Fame untuk musik Rock and Roll pada tahun 1996, mereka kini mendapatkan kehormatan baru, dalam kreativitas ilustrasi sampul.

Laman musik MusicRadar.com baru saja menempatkannya dalam posisi pertama sebagai grup dengan sampul album paling unggul sepanjang masa. Penghargaan ditujukan kepada karyanya yang bertajuk "The Dark Side of the Moon", yang dilempar ke pasar pada tahun 1973.

Gambar menyuguhkan selarik cahaya yang menembus sebuah prisma pada satu sisi, dan kemudian membias pada ujung lain.

Ilustrasi pada sampul album Nirvana, "Nevermind" (1991), yang mengguncang dunia musik pada dekade awal 1990an, menempati posisi kedua. Pada sampul itu, terpacak foto seorang bayi telanjang melayang-layang sedikit di bawah permukaan air. Di hadapannya, uang kertas US$1 tersangkut pada kail, seolah-olah menyugestikan umpan.

Daftar yang disusun oleh MusicRadar.com itu menunjukkan bahwa para penggemar musik terbius pada sampul dengan cita rasa seni visual tinggi, yang rata-rata dipublikasikan sekitar tahun 1960 hingga 1970, demikian The Sun melaporkan.

Sampul "The Dark Side of the Moon" merupakan salah satu karya Hipgnosis, sebuah tim desain asal Inggris, yang kerap menerima pesanan dari band-band legendaris seperti Genesis, The Alan Parsons Project, Scorpions, Led Zeppelin dan, tentunya, Pink Floyd. "The Dark Side of the Moon" adalah salah satu album dengan penjualan terbesar dalam sejarah musik.

Posisi ketiga dihuni oleh album The Beatles bertajuk "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club". Ilustrasi itu diciptakan oleh seniman kelahiran Inggris, Sir Peter Thomas Blake. Sementara itu, "London Calling", album buatan The Clash, kelompok punk-rock Inggris, berada setingkat di bawahnya.

Will Groves, redaktur MusicRadar.com, sebagaimana dinukil dari YahooNews, menjelaskan: ""The Dark Side of the Moon" jadi bukti bahwa ilustrasi yang sederhana dan kuat merupakan resep ampuh bagi sampul album, terutama ketika berhubungan dengan karya musik unggul. Gambar pada album Floyd berfungsi sebagai pengingat bahwa sampul album pada suatu masa pernah jauh lebih berarti dibandingkan dengan imaji digital jpeg ratusan piksel di iTunes."

Read more: http://www.forumkami.net/forum-musik/158948-band-floyd-terpilih-menjadi-sampul-album-paling-unggul-sepanjang-masa.html#ixzz1lJ9sntV3

manfaat musik

Selain sebagai suatu hiburan, musik juga sebagai obat. Beberapa manfaat musik untuk kesehatan, diantaranya sebagai berikut:
- Meredakan sakit ggi
Hasil penelitian dari Cleveland Climic menemukan bahwa dengan mendengarkan musik selama satu jam dalam setiap hari bisa mengurangi rasa sakit gigi sebesar 20%. Tentu saja saat mendengarakan musik itu mesti dengan imajinasi!
. Musik akan menstimulasi pelepasan endophrin (zat kimia otak yang berfungsi menutupi rasa sakit).
. Musik juga bisa memaksimalkan efek latihan visualisasi (guided imegey).
- Menyembuhkan insomnia atau susah tidur
. Terapi dengan musik, mampu meningkatkan kadar melatonin (zat kimia otak yang mendorong tidur nyenyak).
. Terapi dengan menjadikan musik sebagi terapi dari bagian ritual tidur.
- Menurangi stress
Terapi pribadi dengan menghindari lagu-lagu sedih. Pilih lagu riang. Lakukan selama 10 hingga 20 menit tanpa gangguan bisa memperbaiki mood.
- Beberapa fungsi musik lain diantaranya meredakan rasa sakit, menururnkan tekanan darah dan memperbaiki mood.
Bagaimana dengan Anda? Beruntunglah bagimereka yang terlahir dari keluarga musisi atau mereka yang bekerja dengan dunia musik! Bagaimana dengan kita yang selama ini jauh dari dunia tersebut? Melihat kenyataan seperti di atas, nampaknya kita mesti berbenah diri untuk mau menyukai musik. Ah, bukan sesuatu yang berat bukan!!!
Selain itu, bukankah dengan bermusik akan menyeimbangkan kerja otak kanan dan otak kiri kita! Sesuatu yang seimbang tentu akan jauh lebih baik bukan!
Sumber: http://id.shvoong.com/entertaintment-music/1976059-manfaat-musik-untuk-kesehatan/

tangga nada minor

Dalam teori musik, tangga nada minor atau tangga nada minor adalah salah satu tangga nada diatonik. Tangga nada ini tersusun oleh delapan not. Interval antara not yang berurutan dalam tangga nada minor (asli) adalah: 1, 1/2, 1, 1, 1/2, 1, 1. Sebagai contoh, tangga nada A minor adalah A, B, C, D, E, F, G, A'
Tangga nada minor dapat dilihat sebagai mode musik keenam dalam tangga nada mayor. Tangga nada minor kadangkala dianggap mempunyai bunyi yang cenderung lebih sedih dibandingkan dengan tangga nada mayor.

Daftar isi  [sembunyikan]  1 Ciri-ciri tanada nada minor 2 Tanda mula tangga nada minor 3 Jenis tangga nada minor 3.1 Tangga nada minor melodi menurun 3.2 Tangga nada minor melodi meningkat 3.3 Tangga nada minor harmonis 4 Lihat pula

Ciri-ciri tanada nada minor

Ciri-cirinya adalah:

• Bersifat sedih
• Kurang Bersemangat
• Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada La = A
• Mempunyai pola interval : 1 , ½ , 1 , 1 , ½ , 1 , 1

Tanda mula tangga nada minor

Tangga nada minor menggunakan tanda mula yang sama dengan tangga nada mayor; tanda mula yang sesuai dengan pola interval suatu tangga nada minor alami dianggap sebagai tanda mula untuk tangga nada minor tersebut. Tangga nada mayor dan minor yang memiliki tanda mula sama disebut sebagai relatif; jadi tangga nada C mayor merupakan mayor relatif dari tangga nada A minor, dan tangga nada C minor adalah minor relatif dari tangga nada Es mayor.
Tangga nada mayor relatif dari suatu tangga nada minor ditentukan dengan menaikkan nada tonika tangga nada minor tersebut sebanyak satu nada dan satu seminada (tiga setengah langkah), yaitu dengan interval terts minor. Jika tanda mula suatu tangga nada, misalnya G mayor, terdiri dari satu kres, maka tangga nada minor relatifnya, E minor, juga memiliki satu kres sebagai tanda mula.
Tabel berikut menunjukkan jumlah tanda mula untuk tangga nada minor dan tangga nada mayor relatifnya.

Tangga nada dan Kunci Diatonik
	mol kres mayor minor mayor minor 0 C a C a 1 F d G e 2 B♭ g D b 3 E♭ c A f♯ 4 A♭ f E c♯ 5 D♭ b♭ B g♯ 6 G♭ e♭ F♯ d♯ 7 C♭ a♭ C♯ a♯
huruf kecil adalah minor                       angka menunjukkan jumlah mol atau kres pada tangga nada (F = 1 mol, f = 4 mol, dst)

beberapa musisi besar dunia

00:41  Dimzh  No comments

saya cuma mau share beberapa nama musisi besar dunia yang sangat berperan dalam perkembangan musik di dunia. Dan inilah beberapa diantaranya :


1. Ludwig Van Beethoven (1770-1827)



Beethoven adalah seorang komponis Jerman yang menciptakan musik yang menarik dan dramatis. Saat pertama kalidiperdengarkan, musiknya dianggap sangat memukau dan orisinil. Ia terus menulis komposisi lagu bahkan setelah ia menjadi tuli.

2. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)



Wolfgang Amadeus Mozart menunjukkan kejeniusannya dalam bermusik saat ia masih anak-anak. Kemudian ia dapat menghasilkan simfoni dengan beberapa nada yang dipilih secara acak dari tuts piano. Hidupnya yang singkat, ia telah menulis lebih dari 600 komposisi musik, termasuk 41 simphony, dan opera seperti The Magic Flute dan The Marriage of Figaro. Mozart menulis simfoni pertamanya saat baru berusia 8 tahun.


3. Jimi Hendrik (1942-1970)




James Marshall "Jimi" Hendrix adalah musisi, penyanyi, penulis lagu, gitaris dan tokoh budaya Amerika. Ia sering disebut sebagai salah satu pemain gitar listrik paling berpengaruh dalam sejarah musik rock. Dia dapat memainkan gitar dengan tangan kanan ataupun tangan kiri. Gitar Fender Stratocaster dengan tanda tangannya berharga sangat mahal. Jimi juga penemu efek gitar WAH pedal.

sejarah musik indonesia

Masa sebelum masuknya pengaruh Hindu- Buddha

Pada masa ini, musik dipakai sebagai bagian dari kegiatan ritual masyarakat. Dalam beberapa kelompok, bunyi- bunyian yang dihasilkan oleh anggota badan atau alat tertentu diyakini memiliki kekuatan magis. Instrumen atau alat musik yang digunakan umumnya berasal dari alam sekitarnya.


Masa setelah masuknya pengaruh Hindu- Buddha

Pada masa ini, berkembanglah musik- musik istana (khususnya di Jawa). saat itu, musik tidak hanya dipakai sebagai bagian ritual saja, tetapi juga dalam kegiatan- kegiatan keistanaan (sebagai sarana hiburan para tamu raja). Musik istana yang berkembang adalah musik gamelan. Musik gamelan  terdiri dari 5 kelompok, yaitu kelompok balungan, kelompok blimbingan, kelompok pencon, kelompok kendang,dan kelompok pelengkap.

Masa setelah masuknya pengaruh Islam

Selain berdagang dan menyebarkan agama islam, para pedagang arab juga memperkenalkan musik mereka. Alat musik mereka berupa gambus & rebana. dari proses itulah muncul orkes- orkes gambus di Tanah Air  ( Indonesia ) hingga saat ini.





Masa Kolonialisme

Masuknya bangsa Barat ke Indonesia juga membawa pengaruh besar dalam perkembangan musik Indonesia. Para pendatang ini memperkenalkan berbagai alat musik dari negeri mereka, misalnya biola, selo (cello), gitar, seruling (flute), dan ukulele. Mereka pun membawa sistem solmisasi dalam berbagai karya lagu. Itulah masa- masa perkembangan musik modern Indonesia. Saat itu,para musisi Indonesia menciptakan sajian musik yang merupakan perpaduan musik barat  dan musik Indonesia . Sajian musik itu dikenal sebagai musik keroncong.